繪畫／文•吳陸昇

　　早在兒時的信手塗鴉中已表現出對繪畫的嚮往，似乎沒有任何東西的吸引力可以取代那些飛翔的線條，閃爍的色彩使人整個身心為之投入，從中去創造自己的夢想，編織著美好的未來……

　　作為教師的我很能瞭解學生的興趣、愛好、情感、追求。但多年以來，美術教育卻萬變不離其宗，始終停留在一個模式上。只是從繪畫技法上作出要求，使視覺藝術這個充滿創造性、最能表現個性的綜合藝術成為單一的對物的描繪。

　　視覺藝術教育最重要的是創意，是著眼於開拓學生的形象思維、想像、創造及審美能力，而不是受某種繪畫模式或技法的束縛。因此我以為美術教學的首要任務是創意、創意、再創意。但如何培養學生的視覺造型的反應與創造能力，是廣大教育工作者需要重新深入探討和解決的問題。要實現這樣的教學目標，首先從自我做起，敢於打破“中學美術教師只會畫習作、不會畫創作”的傳統觀念，堅持不懈地進行創作實踐，從中總結出豐富的經驗，感悟到創造的樂趣，並將其融入於美術教學中。只有這樣，才能在美術教學中游刃有餘，與學生一起分享創作的快樂。

　　我的格言是：美術創作只有感受生活而真實，傾注情感而有生命力，融入思想而有價值。
（作者為中國美術家協會會員，教業中學教師）